Academic Journal
АСИНХРОНІЯ ЯК СКЛАДОВИЙ КОМПОНЕНТ ЗАСОБІВ ВИРАЗНОСТІ ПІАНІСТА
| Τίτλος: | АСИНХРОНІЯ ЯК СКЛАДОВИЙ КОМПОНЕНТ ЗАСОБІВ ВИРАЗНОСТІ ПІАНІСТА |
|---|---|
| Πηγή: | Слобожанські мистецькі студії, Iss 2 (2025) |
| Στοιχεία εκδότη: | Publishing House Helvetica (Publications), 2025. |
| Έτος έκδοσης: | 2025 |
| Θεματικοί όροι: | M1-5000, асинхронія, фортепіано, засоби виразності, виконавський стиль, міждисциплінарність, Music |
| Περιγραφή: | У статті аналізується феномен виконавських засобів виразності – асинхронія. В контексті сучасного погляду на палітру піаністичних прийомів гри явище асинхронії має багатий історичний шлях становлення і розвитку паралельно з еволюцією тембральних та акустичних якостей інструмента. Проаналізовано історичні засади та умови виникнення явища, де має місце незначне зміщення у часі відносно одне одного таких елементів фактури як мелодія та акомпанемент. У роботі дається назва та класифікація різноманітних варіантів використання прийому зі зміщенням між руками. На підставі історичного огляду методичної літератури та аналізу аудіо- та механічних записів початку ХХ століття визначається стилістична та експресивна доцільність використання асинхронії у різноманітних стилях та на інструментах різних епох. До аналізу також залучено трансдисциплінарний метод, що обумовлюється використанням надбань суміжної дисципліни психоакустики, де автори розглядають аналогічну проблему з іншого вектору – психофізіологічних можливостей сприйняття асинхронії та її ролі у експресивному виконанні. Завдяки цьому охарактеризовано стильові та піаністичні особливості використання асинхронії. Уточнено доречність нової класифікації, що виходить далеко за рамки «салонного» стилю та розкриває виразний потенціал використання зміщення фактурних планів у різних умовах і з різною інтенсивністю. На основі аналізу літератури та досліджень суміжних дисциплін розроблено перелік рекомендацій для виконавців та викладачів, що актуалізує явище асинхронії. Також проаналізовано можливості графічного відображення цього прийому гри на прикладі транскрипції Дьордя Цифри «La Valse triste», де вперше активно використовуються елементи нотації, що наближені до фактичного звучання. Окреслено перспективність розробки різних видів нотації зміщення, в контексті сучасних тенденцій міждисциплінарних досліджень та на тлі обмежених можливостей технічної еволюції фортепіано. |
| Τύπος εγγράφου: | Article |
| ISSN: | 2786-8222 2786-8214 |
| DOI: | 10.32782/art/2025.2.3 |
| Σύνδεσμος πρόσβασης: | https://doaj.org/article/4d1543ebf6e740debfafab1b8791e794 |
| Αριθμός Καταχώρησης: | edsair.doi.dedup.....16c5bb0e2070c526d934a153c9b2e9c9 |
| Βάση Δεδομένων: | OpenAIRE |
| ISSN: | 27868222 27868214 |
|---|---|
| DOI: | 10.32782/art/2025.2.3 |